传统 展现经典之美,赋能创意产业(新论)

【传统 展现经典之美,赋能创意产业(新论)】在中华文明的长河中 , 经过岁月洗礼 , 留存下许多具有唯一性、独特性的经典绘画作品 。 这些作品在观察认识、形象塑造和表现手法上 , 体现了中华民族传统的哲学观念和审美价值 , 如“妙在似与不似之间”和“不似之似”的造型理念等 。 我国创意产业要走出一条与众不同的路子 , 有必要充分挖掘经典画作的多维度之美 , 运用好这一中国独有的文化宝藏 , 才能以原创性、时尚性和独特性在世界创意潮流中大放异彩 。
展现经典之美 , 赋能创意产业 , 要注重原创 。 原创性是创意产业能否行稳致远的重要因素 。 如果创意产业只是在重复甚至抄袭国际上过时或正火热的元素 , 而没有沉入到本民族所特有的历史文化中去挖掘 , 肯定行而不远 。 经典画作内含的文化意蕴 , 能够给设计师带来不同的设计思维 , 打开想象的广度与深度 。 好好挖掘与分析 , 并在此基础上进行创新与重构 , 我们就能创造出具有中国文化传统底蕴的设计作品 , 在世界舞台上展示中国创意的华美乐章 。
展现经典之美 , 赋能创意产业 , 要注重时尚 。 时尚性不是简单的流行 , 而是各个文化元素之间的融合与碰撞 , 具有引领作用 。 近年来 , 随着中国综合国力的增强 , 中国魅力在国际舞台上也与日俱增 , 东方元素在时尚设计中运用得越来越多 。 把握时代审美心理和流行趋势 , 充分结合中华优秀传统文化加以创新 , 我们就能在世界叫响中国设计 , 甚至以东方审美引领时尚潮流 。
展现经典之美 , 赋能创意产业 , 要注重个性 。 个性化不是天马行空的另类 , 也不是故弄玄虚的标新立异 , 而是在生活化基础上的创意巧思 。 这个“巧” , 是设计师在其作品中独具慧眼与独特个性的综合体现 。 要想达到这一高度 , 就离不开设计师对中华优秀传统文化尤其是经典作品的深刻理解 。 从历史背景入手 , 全方位了解古人画作的创作年代、生活习俗、表现手法、审美理念等 , 然后再对照现代审美、现代潮流 , 创作出契合当下生活的设计作品 , 这既是古为今用的推陈出新 , 又是对中国传统艺术的创造性转化 , 更是融合中国传统与个人才能的创新性发展 。
“等闲识得东风面 , 万紫千红总是春 。 ”中华优秀传统文化是我们在世界文化激荡中站稳脚跟的坚实根基 。 我国的经典绘画作品中有太多可供挖掘的资源与素材 , 且都是独一无二的宝贵财富 。 只要创意产业的从业者增强文化自觉和文化自信 , 将当代生活的风尚和文化传统的血脉融合起来 , 我们就能创造更多创意丰富、制作考究的精品 , 在世界舞台上展现中国风格、中国气派 。
(作者为上海大学上海电影学院教授)
《 人民日报 》( 2021年10月19日 05 版)


    以上关于本文的内容,仅作参考!温馨提示:如遇专业性较强的问题(如:疾病、健康、理财等),还请咨询专业人士给予相关指导!

    「辽宁龙网」www.liaoninglong.com小编还为您精选了以下内容,希望对您有所帮助: